2007-01-31
Expostos
Hoje vi no CC Colombo algo que me fez pensar... Esteve a decorrer até hoje o atelier + exposto que eu já vi. Embora tenha sentido 1 atracção imediata (tipo imâ) pelo local, a realidade é que é preciso muita coragem e muita concentração para poder estar ali naquele espaço aberto.Quanta dedicação?
Ou deverei perguntar, quanto desespero?
2007-01-30
Desenho no Reino Unido - Tomo 10
No país de Gales, mais concretamente em Cardiff, existe 1 museu muito sui generis porque tem arqueologia, história natural, pintura e escultura... tudo num único museu! E pode-se tirar fotografias da maior parte dos quadros... imagine-se... MONET, VAN GOGH, etc... ao alcance de uma máquina digital...
TOMO 10 - BARGUEQuase que não valia a pena aparecer aqui este apontamento de desenho... efectivamente o museu não tem nada de concreto sobre desenho... Mas tem 1 pequeno quadro a óleo de Charles BARGUE (na foto ao lado «O Artista e a Modelo» de 1910) e com toda esta euforia à volta do seu livro eu dediquei alguns (largos) minutos a observar aquela pequena tela. Com pintores tão conhecidos à minha volta o segurança deve estranhado a minha dedicação a BARGUE... pode até ter pensado que eu me estava a preparar para levar aquela tela... Mas não... foi só mesmo para a fotografar...
:)
Etiquetas: Artista, Exposições, Viagem
2007-01-29
NÓS vamos ao Norte - 1ª Portagem
No passado domingo fomos em grupo ao Porto. Tinhamos 2 paragens planeadas mas houve ainda espaço para surpresas. A primeira surpresa surgiu logo às 07:00 em Lisboa com a minha ameaça de partir sem a Isabel Monteiro. E não é que parti mesmo? Quem estava, estava... Quem não estava , paciência... A ML ficou em estado de choque... Mas afinal era apenas 1 gracinha da minha parte: a Isabel tinha-me telefonado com antecedência a dizer que não podia ir! E após uma viagem de 300 km sem outras gracinhas lá chegámos (na hora marcada) ao frio, mas solarento, Porto!
1ª Portagem - MUSEU NACIONAL SOARES DOS REISA nossa primeira paragem foi pontualmente feita no MNSR. E o momento alto antes de entrarmos foi o encontro com a Noémia Travassos, que nós tinhamos convidado no sentido de a conhecer. Acho que todos estavamos com bastante curiosidade e foi muito simpático da sua parte ter aceite o nosso convite. Após um café restablecedor estavamos prontos para iniciar a visita ao museu.
O MNSR encerra obras importantes dos artistas portugueses de 1850 a 1950. São portanto 100 anos dum importante período da pintura portuguesa que temos oportunidade de ver neste museu. Eu já tinha preparado a turma para esta visita ao longo de alguns artigos: já se tinha tomado conhecimento do Silva PORTO, do João VAZ, do António CARNEIRO, da Aurélia de SOUSA, do José MALHOA... Mas foi com gosto que vi reflectida na turma a minha preferência por Henrique POUSÃO. A figura do lado retrata um pormenor do quadro «Senhora vestida de preto», óleo sobre madeira que revela a modernidade deste artista que podia ter mudado a arte portuguesa se não tivesse morrido tão novo!
Antes de sairmos tivemos ainda oportunidade de ver 1 exposição dedicada a Dordio GOMES.Etiquetas: Exposições, Viagem
2007-01-28
O Portfolio Que Já É
Poder escrever este post enche-me de orgulho!!!
O ano passado comecei a preparar o chamado portfolio. Tem sido uma tarefa dificil pois já tentei um pouco de tudo: blog, álbum de fotografias, maquetas de trabalho. Finalmente hoje já tenho 1 portfolio dos trabalhos de 2006!!!
E tudo por causa da ML... Não sei se já repararam que as lojas de fotografia espalhadas pelos centros comerciais deste país desenvolveram novos produtos para contrabalançar a queda de vendas nos rolos fotográficos. E um desses produtos - a tal descoberta da ML - permitiu-me construir sossegadamente o portfolio no computador em casa, dar instruções na internet para imprimi-lo em Barcelona e ontem recebê-lo na loja mais perto de minha casa!!!
... e não é que ficou giro?... (só baba, eheheheh)
O ano passado comecei a preparar o chamado portfolio. Tem sido uma tarefa dificil pois já tentei um pouco de tudo: blog, álbum de fotografias, maquetas de trabalho. Finalmente hoje já tenho 1 portfolio dos trabalhos de 2006!!! E tudo por causa da ML... Não sei se já repararam que as lojas de fotografia espalhadas pelos centros comerciais deste país desenvolveram novos produtos para contrabalançar a queda de vendas nos rolos fotográficos. E um desses produtos - a tal descoberta da ML - permitiu-me construir sossegadamente o portfolio no computador em casa, dar instruções na internet para imprimi-lo em Barcelona e ontem recebê-lo na loja mais perto de minha casa!!!
... e não é que ficou giro?... (só baba, eheheheh)
2007-01-27
A Thereza Motta desiste de ir ao Japão
Hoje dei inicio a um novo ciclo de pinturas... Rostos japoneses... (tinha que ser japoneses, né?). Sem a preocupação do retrato. Sem a preocupação da construção. Efeito imediatista do traço e da cor. Vamos a ver se cumpro a minha meta de 24 madeiras MDF 20 x 30 cm revestidas a gesso acrílico. Este é o meu trabalho mais ambicioso desde sempre. Mas parte do cumprimento desta meta terá que ser o gozo de as produzir.2007-01-26
mais... Memórias de Elefante (2ª Versão Jota)
A «parede» iniciada pela ML já tem 1 boa fileira de «tijolos»... E alguns até já têm reboco, que luxo! Eu é que tinha entrado directamente na grafite (qual grafite, homem! era lápis, senhor!) sem 1 passagem pelo óleo e assim... Chega a vez de apresentar o meu 1º quadro a óleo... de 1998... É verdade, não são assim memórias tão antigas... Não são aquelas memórias de ELEFANTE! Eu diria que são mais memórias de cérebro de galo, eheheheh...
Eis-me aqui... 1 «artista» que começou tão cedo e que depois, entre os 15 e os 30 anos perdeu o rumo... A «Químicotecnia» ganhou ao «Arte e Design»... Foi preciso alguém (que não percebia nada de desenho, menos de pintura e tão pouco de arte) começar a pintar (mas que percebia muito de apreciar o que é belo) para eu cair na real. Eu é que era o «artista» e onde estava o «artista»? Comprei alguns materiais e, num par de horas, saiu-me isto («GOBLIN» 24x19 cm), um gnomo... O pintar a óleo «sentia-se» ser tão diferente do pintar a guache ou com a aguarela... Foi a paixão imediata pelo óleo... E foi o início da «carreira do verdadeiro artista»... da têbê, do disco e da cassete pirata, eheheheh!Espero ver mais memórias vossas neste espaço...
2007-01-25
Desenho no Reino Unido - Tomo 09
Uma última surpresa já bem perto do final da viagem. Eu nem tencionava ir à National Portrait Gallery... Mas apercebi-me da existência de uma exposição que eu não queria perder de modo algum...
TOMO 09 - DAVID HOCKNEY
Retratos do David HOCKNEY... Feitos ao longo de toda uma vida... Desde o seu primeiro auto-retrato feito em 1954 até aos últimos retratos executados ao longo de 2005. Este é um pintor inglês que, apesar de viver desde a sua juventude na soalheira Califórnia, ainda hoje é bastante respeitado nas terras de Sua Magestade. Pudera!
O intimismo da exposição às vezes até choca. Retratos dos seus amigos... O intimismo da sua exposição às vezes até faz chorar. Retratos da sua família.... Especialmente, ver o modo carinhoso como retrata a sua mãe a envelhecer ao longo das décadas...
Desenho em força. Pintura em força. Fotografia em força. Estudo das artes perdidas da Renascença em força. Estudo das técnicas de aguarela em força. Como é possível toda esta diversidade? Como é possível todos estes meios resultarem em obras tão equilibradas entre si?
Antes desta exposição só lhe conhecia o «A Bigger Splash»...
E, embora conhecesse muito bem , não lhe atribuia a autoria de «Mr. and Mrs. Clark and Percy».
Posso dizer com toda a segurança que, se Madalene DUMAS é a minha pintora/desenhadora favorita, então David HOCKNEY tornou-se o meu pintor/desenhador favorito!
TOMO 09 - DAVID HOCKNEY
Retratos do David HOCKNEY... Feitos ao longo de toda uma vida... Desde o seu primeiro auto-retrato feito em 1954 até aos últimos retratos executados ao longo de 2005. Este é um pintor inglês que, apesar de viver desde a sua juventude na soalheira Califórnia, ainda hoje é bastante respeitado nas terras de Sua Magestade. Pudera!
O intimismo da exposição às vezes até choca. Retratos dos seus amigos... O intimismo da sua exposição às vezes até faz chorar. Retratos da sua família.... Especialmente, ver o modo carinhoso como retrata a sua mãe a envelhecer ao longo das décadas...
Desenho em força. Pintura em força. Fotografia em força. Estudo das artes perdidas da Renascença em força. Estudo das técnicas de aguarela em força. Como é possível toda esta diversidade? Como é possível todos estes meios resultarem em obras tão equilibradas entre si?Antes desta exposição só lhe conhecia o «A Bigger Splash»...E, embora conhecesse muito bem , não lhe atribuia a autoria de «Mr. and Mrs. Clark and Percy».Posso dizer com toda a segurança que, se Madalene DUMAS é a minha pintora/desenhadora favorita, então David HOCKNEY tornou-se o meu pintor/desenhador favorito!Etiquetas: Artista, Exposições, Viagem
2007-01-24
COR - Gamas Frias
Depois da adesão ao desafio das cores da Madalena, arrisco-me a lançar um outro... Que tal a turma produzir quadros subordinados ao tema GAMAS FRIAS (por exemplo amarelo limão, carmim de alizarina e azul cerúleo)?
As cores frias são compostas por azuis, verdes e todas as suas misturas. A introdução de branco também «esfria» as cores.
Como tema admito que é muito genérico mas acho que é dessa generalidade que o exercício poderá ser proveitoso. Podemos colocar a data limite de 1 de Junho, que tal? Quem aceita?
Etiquetas: Técnica
2007-01-22
Desenho no Reino Unido - Tomo 08
Cercado por tantos desenhos achei perfeitamente natural sucumbir também eu à tentação: comprei na TATE 1 caderno de esboços, 1 borracha e carvão de salgueiro (fininho)... E comecei a desenhar à toa!
TOMO 08 - O CADERNO DE ESBOÇOS
Inspirei-me na cosmopolita baixa londrina e toca a desenhar...
Embora cheios de frio, eu e os animais do London Zoo, aguentámos a sessão de pose...
E algumas das folhas foram preenchidas com cópias de fotografias diversas...
TOMO 08 - O CADERNO DE ESBOÇOS
Inspirei-me na cosmopolita baixa londrina e toca a desenhar...
Embora cheios de frio, eu e os animais do London Zoo, aguentámos a sessão de pose...
E algumas das folhas foram preenchidas com cópias de fotografias diversas...Etiquetas: Viagem
2007-01-20
Memória
2007-01-19
Desenho no Reino Unido - Tomo 07
Também nunca tinha ido ao Victoria & Albert Museum... Decoração e afins não me dizem muito. Mas como tinha lido que havia uma colecção importante de esboços a óleo do John CONSTABLE decidi ir lá dar 1 espreitadela. Adivinhem lá o que me apareceu à frente quando entrei pelas portas dentro? Adivinhem lá, vá... Desenho, claro! Tinha que ser!
TOMO 07 - LEONARDO DA VINCI
Com todo este clima de Dan Brown, tinha que ser do Leonardo, claro! As máquinas, a anatomia, a arquitectura... Cerca de 60 desenhos dos seus códices... O modo como nos apercebemos do seu mundo maravilhoso das ideias expostas em papel... (suspiro)...
TOMO 07 - LEONARDO DA VINCI
Com todo este clima de Dan Brown, tinha que ser do Leonardo, claro! As máquinas, a anatomia, a arquitectura... Cerca de 60 desenhos dos seus códices... O modo como nos apercebemos do seu mundo maravilhoso das ideias expostas em papel... (suspiro)...Etiquetas: Artista, Exposições, Viagem
2007-01-18
As Cores da Madalena
As (tão aguardadas) cores que a Madalena descobriu 1 dia destes no sotão...
A ML tinha prometido técnica mista mas como deve ter esgotado a sua paciência mist(íc)a na Guerra do Café, ficou-se pelo óleo. E que óleo! Quase que não o víamos pois a tela foi vendida ainda mal tinha dado as suas primeiras pinceladas. A mamã deve ter ficado orgulhosa com o seu rebento!
Eu tinha prometido digital e digitalmente foi construída uma série de «Cores da Madalena»... O digital tem destas coisas e acabei por não me decidir pela obra a apresentar... Ainda por cima é extremamente díficil imaginar 1 quadro com àgua, montanhas, ramos, janelas e portas... Não tive tanto sucesso como a ML e as obras continuam por vender, eheheheh...
A (própria) Madalena tinha prometido óleo e óleo apresentou... E em termos de composição, voilá! Para quem partiu do zero eu diria que chegou a algum lado!
Da outra desistência (acrílica) vamos admitir que a secagem foi tão rápida que surgiu a ideia «Isto é 1 seca!». Agora + a sério... Quando a inspiração não vem então o melhor é nem pegar no pincel, né?
Resumindo, como experiência foi interessante mas o que foi mesmo giro foi poder comparar interpretações tão diferentes com o mesmo ponto de partida!
A ML tinha prometido técnica mista mas como deve ter esgotado a sua paciência mist(íc)a na Guerra do Café, ficou-se pelo óleo. E que óleo! Quase que não o víamos pois a tela foi vendida ainda mal tinha dado as suas primeiras pinceladas. A mamã deve ter ficado orgulhosa com o seu rebento!
Eu tinha prometido digital e digitalmente foi construída uma série de «Cores da Madalena»... O digital tem destas coisas e acabei por não me decidir pela obra a apresentar... Ainda por cima é extremamente díficil imaginar 1 quadro com àgua, montanhas, ramos, janelas e portas... Não tive tanto sucesso como a ML e as obras continuam por vender, eheheheh...
A (própria) Madalena tinha prometido óleo e óleo apresentou... E em termos de composição, voilá! Para quem partiu do zero eu diria que chegou a algum lado!Da outra desistência (acrílica) vamos admitir que a secagem foi tão rápida que surgiu a ideia «Isto é 1 seca!». Agora + a sério... Quando a inspiração não vem então o melhor é nem pegar no pincel, né?
Resumindo, como experiência foi interessante mas o que foi mesmo giro foi poder comparar interpretações tão diferentes com o mesmo ponto de partida!
Etiquetas: Aula
2007-01-17
dois Links interessantes
A pedido de varias famílias, ou melhor,...do chefe de familia (João), aqui fica um pequeno post para vos apresentar dois sites que achei interessantes para quem procura alguma fonte de inspiração, ou informação sobre algum tema em especial, para desenvolver nas nossas (animadas) aulas de pintura.
Aqui vão eles:
http://europe.toucanart.com/pt/
e Boas Pinturas.
Etiquetas: Web
Desenho no Reino Unido - Tomo 06
Esta viagem foi algo programada. Daí ter tido oportunidade de preparar com antecedência algumas actividades.
TOMO 06 - NA TATE MODERN
A aventura de Still Life Drawing Workshop na TATE MODERN já foi descrita neste blog. Estejam descansados que não me vou repetir.
A exposição de David SMITH recordou-me que de facto os escultores são antes do mais desenhadores. As esculturas desta exposição foram feitas com base em desenhos e, mais importante ainda, as próprias esculturas são interpretações a 3 dimensões dos esboços a carvão feitos a 2 dimensões. Quando penso nisto fico algo arrepiado. Este sujeito foi de facto inovador!!!
E seria imperdoável da minha parte não referir as 2 meias-horas que gastei, sentado diga-se!, frente a 4 quadros da Marlene DUMAS. Pintura desenhada, desenho pintado, sei lá... Esta pintora, que nasceu na África do Sul e que vive na Holanda, e que eu só descobri muito recentemente é a minha pintora preferida!!! Ao lado uma amostra do seu trabalho - Lead White - à qual faz muita falta o seu contraponto - Black Ivory... Nomes de pigmentos... Referências (não muito) óbvias ao antigo apartheid...
TOMO 06 - NA TATE MODERN
A aventura de Still Life Drawing Workshop na TATE MODERN já foi descrita neste blog. Estejam descansados que não me vou repetir.
A exposição de David SMITH recordou-me que de facto os escultores são antes do mais desenhadores. As esculturas desta exposição foram feitas com base em desenhos e, mais importante ainda, as próprias esculturas são interpretações a 3 dimensões dos esboços a carvão feitos a 2 dimensões. Quando penso nisto fico algo arrepiado. Este sujeito foi de facto inovador!!!
E seria imperdoável da minha parte não referir as 2 meias-horas que gastei, sentado diga-se!, frente a 4 quadros da Marlene DUMAS. Pintura desenhada, desenho pintado, sei lá... Esta pintora, que nasceu na África do Sul e que vive na Holanda, e que eu só descobri muito recentemente é a minha pintora preferida!!! Ao lado uma amostra do seu trabalho - Lead White - à qual faz muita falta o seu contraponto - Black Ivory... Nomes de pigmentos... Referências (não muito) óbvias ao antigo apartheid...Etiquetas: Exposições, Viagem
2007-01-16
A Thereza Motta adora pimentos ou Como a Thereza Motta encontrou a Marrina Fria
Hoje houve 1 desafio (perfeitamente aceite) entre mim e a Helena... Decidimos pintar uns pimentos mas como ela se esqueceu do modelo (uppps...) decidimos pintar os pimentos de cor... isto é, sem modelo... pintá-los de cabeça... de memória...
Como ela (a Helena) se pôs ao telefone... Eu, alheio às «bocas» que me desatinavam o juízo, avancei ainda para um nabo... Alguém interessado em decorar uma cozinha rústica com 2 quadros feitos à la minute?
E de repente apercebi-me de que a Thereza Motta (a própria!) se tinha apoderado da tela da Isabel Roberto... A qual hoje estava assaz mordaz e via coisas que toda a turma via menos eu... Estarei a precisar de óculos?
Bom... Mas as presenças femininas na aula de hoje não acabaram pois de repente dei fé da Marrina Fria mesmo ao meu lado...As outras telas que me desculpem mas hoje não dá para mais...
Etiquetas: Aula
2007-01-15
Desenho no Reino Unido - Tomo 05
Mudei de ares e estive na TATE BRITAIN. Esta foi a 2ª vez que lá estive e como tal o impacto diminuiu. Claro que tem os pré-rafaelitas, claro que tem muito TURNER (inclusivamente cópias de artistas famosos a partir dos desenhos de TURNER)...
TOMO 05 - HOLBEIN
O que tinha de diferente era uma exposição dedicada a HOLBEIN. Até aqui nada de novo. A obra deste pintor está 1 pouco por todo o lado aqui em Londres. Mas mais uma vez o que me surpreendeu foi que mais de 2/3 da exposição não eram quadros mas sim os desenhos preparatórios dos quadros!!! Eu não digo que esta viagem foi 1 autêntica perseguição do desenho? Para onde quer que eu fosse lá estavam os desenhos, os esboços e as aguareladas... Vibrei com aquelas páginas de tamanho pouco maior do que A4 com as linhas do traço já meio apagadas pelo tempo...
TOMO 05 - HOLBEIN
O que tinha de diferente era uma exposição dedicada a HOLBEIN. Até aqui nada de novo. A obra deste pintor está 1 pouco por todo o lado aqui em Londres. Mas mais uma vez o que me surpreendeu foi que mais de 2/3 da exposição não eram quadros mas sim os desenhos preparatórios dos quadros!!! Eu não digo que esta viagem foi 1 autêntica perseguição do desenho? Para onde quer que eu fosse lá estavam os desenhos, os esboços e as aguareladas... Vibrei com aquelas páginas de tamanho pouco maior do que A4 com as linhas do traço já meio apagadas pelo tempo...Etiquetas: Artista, Exposições, Viagem
2007-01-14
À Noite No Museu...
"Larry Daley (Ben Stiller) é um sonhador de bom coração. Apesar de ser um azarado, Larry sonha que o destino lhe reserva algo grandioso; só não imagina o quão extraordinário pode ser quando aceita um emprego como segurança no Museu de História Natural. Mas durante o turno de Larry começam a acontecer coisas espantosas: índios, gladiadores e "cowboys" ganham vida e começam a travar batalhas épicas. E o próprio T-Rex volta a aguçar as garras e a mostrar porque é considerado o predador mais temido! Durante o caos, a única pessoa a quem Larry pode pedir ajuda é à figura de cera do Presidente Teddy Roosevelt (Robin Williams), que vai ajudar o nosso herói a salvar o Museu."
in Jornal Público
Inspirado pela crónica deste filme em exibição nas nossas salas de cinema, ontem, ou terá sido hoje ?, vivi uma experiência (quase) cinematográfica em que a comédia se aliava ao drama. Seria 1 filme histórico? Uma ficção científica? Um filme experimental? Ficção científica não seria certamente e os filmes históricos não acabavam assim. Fui ver... Era filme de terror...
NON-STOP das 10:00 de sábado às 24:00 de domingo. A exposição de Amadeo de SOUZA-CARDOSO - Diálogos de Vanguarda acaba hoje. Já tinha tentado ir lá 2 vezes mas estava sempre muito cheio. Deixei para o fim e estava mesmo MUITO cheio.
Valeu a pena as quase 2 horas e meia de espera?
Ver Amadeo SOUZA-CARDOSO vale sempre a pena... Dois espaços (r/c e cave) onde coabitam quadros de colecções particulares assim como empréstimos de colecções de grandes museus. Surgem assim MODIGLIANI (este grande amigo de Amadeo de SOUZA-CARDOSO está representado com alguns desenhos e 1 aguarela), PICASSO, LÉGER, Juan GRIS, russos (muitos russos... POPOVA, PUNIN...) e outros. Muito bom!
Quanto a DIÁLOGOS... cof,cof,cof... Era diálogo de mudos? É que eu não ouvi/li/vi nada... Nem 1 linha na exposição sobre as sinergias entre os pintores residentes de Paris... Fica-se com a ideia, do que está exposto, que Amadeo (assim como a vanguarda parisiense da época) recorreu a máscaras africanas (primitivismo), a trajes portugueses regionais... Tudo isto se apercebe sem 1 única palavra, sem 1 única explicação... Quem quiser saber alguma coisa de concreto (como eu) tem que ir comprar o catálogo (que por mero acaso está também esgotadissímo)... Detesto ter de acabar este artigo com esta nota MUITO negativa!
in Jornal Público
Inspirado pela crónica deste filme em exibição nas nossas salas de cinema, ontem, ou terá sido hoje ?, vivi uma experiência (quase) cinematográfica em que a comédia se aliava ao drama. Seria 1 filme histórico? Uma ficção científica? Um filme experimental? Ficção científica não seria certamente e os filmes históricos não acabavam assim. Fui ver... Era filme de terror...
NON-STOP das 10:00 de sábado às 24:00 de domingo. A exposição de Amadeo de SOUZA-CARDOSO - Diálogos de Vanguarda acaba hoje. Já tinha tentado ir lá 2 vezes mas estava sempre muito cheio. Deixei para o fim e estava mesmo MUITO cheio.Valeu a pena as quase 2 horas e meia de espera?
Ver Amadeo SOUZA-CARDOSO vale sempre a pena... Dois espaços (r/c e cave) onde coabitam quadros de colecções particulares assim como empréstimos de colecções de grandes museus. Surgem assim MODIGLIANI (este grande amigo de Amadeo de SOUZA-CARDOSO está representado com alguns desenhos e 1 aguarela), PICASSO, LÉGER, Juan GRIS, russos (muitos russos... POPOVA, PUNIN...) e outros. Muito bom!Quanto a DIÁLOGOS... cof,cof,cof... Era diálogo de mudos? É que eu não ouvi/li/vi nada... Nem 1 linha na exposição sobre as sinergias entre os pintores residentes de Paris... Fica-se com a ideia, do que está exposto, que Amadeo (assim como a vanguarda parisiense da época) recorreu a máscaras africanas (primitivismo), a trajes portugueses regionais... Tudo isto se apercebe sem 1 única palavra, sem 1 única explicação... Quem quiser saber alguma coisa de concreto (como eu) tem que ir comprar o catálogo (que por mero acaso está também esgotadissímo)... Detesto ter de acabar este artigo com esta nota MUITO negativa!
Etiquetas: Artista, Exposições
2007-01-12
Desenho no Reino Unido - Tomo 04
Ainda havia algo a dizer sobre a presença do desenho e gravura no British Museum mas... acabavamos por não sair daqui... E sendo assim avanço para outro tema...
TOMO 04 - RODIN
Apesar de já ter ido algumas vezes a Londres, confesso que nunca me tinha dado para ir à Royal Academy of Arts. E entendi desta vez que seria interessante ir à academia, ver os rigores do traço, o peso da instituição, a tradição obsoleta. E apanhei lá 3 exposições: a permanente, RODIN e CHOLA. À minha chegada verifiquei que a exposição dedicada a RODIN tinha 1 visita guiada mesmo a começar. Não perdi mais tempo e foi por RODIN que comecei.
Já tinha estado no Musée Rodin em Paris há muitos anos, numa atitude mais turística do que artística. Por isso rever RODIN seria perceber tudo aquilo que me tinha passado ao lado. Uma das coisas que me tinha passado ao lado foi a sua fase em que mistura elementos masculinos e femininos na mesma estátua. Colagem a 3 dimensões, fantástico!!!
Mas... surpresa das surpresas... Nunca imaginei aliar RODIN ao desenho e foi aqui que eu fiquei embasbacado, de boca aberta, caídinho pelos esboços de RODIN!!! Tão caídinho que mal sai da exposição fui direito à loja. Fui em linha recta para os livros mas nem liguei à pilha de catálogos da exposição do RODIN. Agarrei-me ao 1º livro de uma outra pilha de livros que estava mesmo ao lado: o livro dos esboços e aguarelas do escultor!!!
TOMO 04 - RODIN
Apesar de já ter ido algumas vezes a Londres, confesso que nunca me tinha dado para ir à Royal Academy of Arts. E entendi desta vez que seria interessante ir à academia, ver os rigores do traço, o peso da instituição, a tradição obsoleta. E apanhei lá 3 exposições: a permanente, RODIN e CHOLA. À minha chegada verifiquei que a exposição dedicada a RODIN tinha 1 visita guiada mesmo a começar. Não perdi mais tempo e foi por RODIN que comecei.
Já tinha estado no Musée Rodin em Paris há muitos anos, numa atitude mais turística do que artística. Por isso rever RODIN seria perceber tudo aquilo que me tinha passado ao lado. Uma das coisas que me tinha passado ao lado foi a sua fase em que mistura elementos masculinos e femininos na mesma estátua. Colagem a 3 dimensões, fantástico!!!
Mas... surpresa das surpresas... Nunca imaginei aliar RODIN ao desenho e foi aqui que eu fiquei embasbacado, de boca aberta, caídinho pelos esboços de RODIN!!! Tão caídinho que mal sai da exposição fui direito à loja. Fui em linha recta para os livros mas nem liguei à pilha de catálogos da exposição do RODIN. Agarrei-me ao 1º livro de uma outra pilha de livros que estava mesmo ao lado: o livro dos esboços e aguarelas do escultor!!!Etiquetas: Artista, Exposições, Viagem
2007-01-11
A Revista da Moda
Sabe bem saber... Fica bem ler... É o que me dizem... People das pinceladas! Toca a andar informados, se faz favor!2007-01-10
Desenho no Reino Unido - Tomo 03
Apesar de ainda existirem algumas outras pequenas exposições de gravura europeia, não pude deixar de reparar nas gravuras, pinturas e desenhos aguarelados da ala do British Museum dedicada ao Japão!!!
TOMO 03 - HOKUSAI & OS OUTROS
A pintura quase desenhada é típica do Oriente. E este retrato de Daruma, mítico criador do zen, traduz para mim a perfeição da técnica da tinta sobre o papel. Há 500 anos já se faziam coisas destas no Japão!!!
O modelo do Mundo Flutuante (ukiyo) começa a ser criado e esta descrição gráfica das belas (e sedutoras) mulheres japonesas, desenhada em 1681 por Hishikawa MORONOBU, é o perfeito exemplo clássico dos primórdios desta arte.
Uma novela ilustrada no formato de banda desenhada (kibyöshi) de 1790 do artista-escritor Santö KYÖDEN. Uma forma de caricatura política (a manga da altura) em que parodia as reformas confucianas do governo samurai: a virtuosidade é tão elevada que do céu chovem moedas!!!
Em 1793 Kitagawa UTAMARO pintava e gravava em papel a bela Ohisa, filha do dono de uma loja de chá, e pintava um belo poema: Charme e chá estão pairando / E nunca ficam frios / Deixa-me não acordar / Deste feliz sonho de Novo Ano / Em Takashimaya.
O eterno Katsushika HOKUSAI!!! A eterna «The Big Wave at Kanaka" do álbum «100 vistas do Monte Fuji» de 1830-33. Quem diz não conhecer HOKUSAI, de certeza que conhece esta imagem. A imagem que inspirou os impressionistas. Comecem a ver com mais atenção Vincent Van GOGH e Paul GAUGUIN... Para mim ver conscientemente esta gravura (impressão de madeira sobre papel) foi o paraíso. ML, pode-se dizer que eu também «meti água».
A gravura «A Invocação dos espectros pela Princesa Takiyasha», tríptico de 1844 de Utagawa KUNIYOSHI, é o perfeito exemplo do fascínio pelo sobrenatural no pais do Sol Nascente. Esta imagem surge e resurge inúmeras vezes na cultura japonesa... Eu até já a vi em filmes para crianças... Os japoneses lidam com o horror de modo algo diferente...
Sou obrigado a mostrar este pequeno pormenor de 1 pequena (mas alta) maravilha. Um grupo de sapos acrobatas (empilhados em cima uns dos outros a fazer equilibrismo em bambu) pintados em 1871 por Kawanabe KYÖSAI. Um artista conhecido pela sua pincelada rápida e traços bem vivos. E também conhecido pelas doses astronómicas de saké que bebia antes de pintar, eheheheh! Viva o saké!!!
Este auto-retrato de Ogawa TATSUHIKO de 1932 é uma gravura (madeira sobre papel) que traduz a perfeita harmonia entre o pintor (TATSUHIKO) e o gravador (Kuriyama SHIGERU).
Sekino JUN'ICHIRÖ foi o líder do Movimento Da Impressão Creativa, foi poeta, designer de livros e precursor dos estilos de arte abstractos. Em 1940 gravava (madeira sobre papel) este retrato do seu mentor OnchI KÖSHIRÖ.
Os desenhos de manga de 1970 expostos é que me surpreenderam. O British Museum pode não ter expostos quadros do Jack VETTRIANO mas expõe personagens manga, fotogramas de anime, cartazes de cinema de artes marciais e baralhos de carta exóticos... Pouco disto é desenho verdadeiro (é tinta, é gráfica, é fotografia) e puro (é pintura, é câmara, é computador). Mas eu, ainda fascinado por aquela cultura, não resisto a incluir 1 parágrafo...
TOMO 03 - HOKUSAI & OS OUTROS
A pintura quase desenhada é típica do Oriente. E este retrato de Daruma, mítico criador do zen, traduz para mim a perfeição da técnica da tinta sobre o papel. Há 500 anos já se faziam coisas destas no Japão!!!
O modelo do Mundo Flutuante (ukiyo) começa a ser criado e esta descrição gráfica das belas (e sedutoras) mulheres japonesas, desenhada em 1681 por Hishikawa MORONOBU, é o perfeito exemplo clássico dos primórdios desta arte.
Uma novela ilustrada no formato de banda desenhada (kibyöshi) de 1790 do artista-escritor Santö KYÖDEN. Uma forma de caricatura política (a manga da altura) em que parodia as reformas confucianas do governo samurai: a virtuosidade é tão elevada que do céu chovem moedas!!!
Em 1793 Kitagawa UTAMARO pintava e gravava em papel a bela Ohisa, filha do dono de uma loja de chá, e pintava um belo poema: Charme e chá estão pairando / E nunca ficam frios / Deixa-me não acordar / Deste feliz sonho de Novo Ano / Em Takashimaya.
O eterno Katsushika HOKUSAI!!! A eterna «The Big Wave at Kanaka" do álbum «100 vistas do Monte Fuji» de 1830-33. Quem diz não conhecer HOKUSAI, de certeza que conhece esta imagem. A imagem que inspirou os impressionistas. Comecem a ver com mais atenção Vincent Van GOGH e Paul GAUGUIN... Para mim ver conscientemente esta gravura (impressão de madeira sobre papel) foi o paraíso. ML, pode-se dizer que eu também «meti água».
A gravura «A Invocação dos espectros pela Princesa Takiyasha», tríptico de 1844 de Utagawa KUNIYOSHI, é o perfeito exemplo do fascínio pelo sobrenatural no pais do Sol Nascente. Esta imagem surge e resurge inúmeras vezes na cultura japonesa... Eu até já a vi em filmes para crianças... Os japoneses lidam com o horror de modo algo diferente...
Sou obrigado a mostrar este pequeno pormenor de 1 pequena (mas alta) maravilha. Um grupo de sapos acrobatas (empilhados em cima uns dos outros a fazer equilibrismo em bambu) pintados em 1871 por Kawanabe KYÖSAI. Um artista conhecido pela sua pincelada rápida e traços bem vivos. E também conhecido pelas doses astronómicas de saké que bebia antes de pintar, eheheheh! Viva o saké!!!
Este auto-retrato de Ogawa TATSUHIKO de 1932 é uma gravura (madeira sobre papel) que traduz a perfeita harmonia entre o pintor (TATSUHIKO) e o gravador (Kuriyama SHIGERU).
Sekino JUN'ICHIRÖ foi o líder do Movimento Da Impressão Creativa, foi poeta, designer de livros e precursor dos estilos de arte abstractos. Em 1940 gravava (madeira sobre papel) este retrato do seu mentor OnchI KÖSHIRÖ.
Os desenhos de manga de 1970 expostos é que me surpreenderam. O British Museum pode não ter expostos quadros do Jack VETTRIANO mas expõe personagens manga, fotogramas de anime, cartazes de cinema de artes marciais e baralhos de carta exóticos... Pouco disto é desenho verdadeiro (é tinta, é gráfica, é fotografia) e puro (é pintura, é câmara, é computador). Mas eu, ainda fascinado por aquela cultura, não resisto a incluir 1 parágrafo...Etiquetas: Exposições, Japão, Viagem
2007-01-09
Os Novos Talentos (no feminino)
Algumas caras de quem a gente vai falando no dia-a-dia...
A Manuela Mata embora desesperando nunca desespera... Mas o facto é que fez brotar 1 pinhal 1 dia destes aí numa tela... Bom... e pela amostra da fotografia, já fez brotar alguns pingos de tinta na sua bata... Coisa pouca, eheheheh! Deixe chegar ao final do ano e vai ver o estado (artísticamente abstracto) que vai alcançar... Eheheheh!
A Manuela Ortega está-se a preparar para a técnica do arrasto mas já deixou atrás de si 1 tela de 2 personagens femininas estilizadas... E faz questão de usar luvas... Estou a ver que houve alguém a prestar atenção aos artigos dos pigmentos... A toxicidade de alguns deles anda por aí...
A Cândida, também recém-chegada, vai também para a sua 2ª pintura com o tema de uma paisagem numa tela de dimensão apreciável. Para quem dá os primeiros passos tem ambição!
E são todos os novos talentos deste ano...Mas ainda faltava 1 pequeno pormenor... Tem sido particularmente dificil obter 1 fotografia de um dos + "velhos"... É 1 cousa que já se arrasta há algum tempo. Mas hoje foi (finalmente) possível apanhar a Patrícia... Ficou desfocada (devido aos seus movimentos de fuga, ao ângulo dificil e à tremura da minha mão) mas impunha-se...
Para não destoar não revelo (fotograficamente) a presença fugaz na aula de outra figura feminina... Falo da foto do bolo do mestre, que tanta indiferença recebeu da minha parte (antes de ver) e tanto interesse recebeu da minha parte (depois de ver)... No comments...
A Manuela Mata embora desesperando nunca desespera... Mas o facto é que fez brotar 1 pinhal 1 dia destes aí numa tela... Bom... e pela amostra da fotografia, já fez brotar alguns pingos de tinta na sua bata... Coisa pouca, eheheheh! Deixe chegar ao final do ano e vai ver o estado (artísticamente abstracto) que vai alcançar... Eheheheh!
A Manuela Ortega está-se a preparar para a técnica do arrasto mas já deixou atrás de si 1 tela de 2 personagens femininas estilizadas... E faz questão de usar luvas... Estou a ver que houve alguém a prestar atenção aos artigos dos pigmentos... A toxicidade de alguns deles anda por aí...
A Cândida, também recém-chegada, vai também para a sua 2ª pintura com o tema de uma paisagem numa tela de dimensão apreciável. Para quem dá os primeiros passos tem ambição!
E são todos os novos talentos deste ano...Mas ainda faltava 1 pequeno pormenor... Tem sido particularmente dificil obter 1 fotografia de um dos + "velhos"... É 1 cousa que já se arrasta há algum tempo. Mas hoje foi (finalmente) possível apanhar a Patrícia... Ficou desfocada (devido aos seus movimentos de fuga, ao ângulo dificil e à tremura da minha mão) mas impunha-se... Para não destoar não revelo (fotograficamente) a presença fugaz na aula de outra figura feminina... Falo da foto do bolo do mestre, que tanta indiferença recebeu da minha parte (antes de ver) e tanto interesse recebeu da minha parte (depois de ver)... No comments...
Etiquetas: Aula
